Book :
"Dies Irae", Jacques Barbéri & Emmanuel Jouanne
"Le retour de l'homme-poisson", Jean-Pierre Vernay
"Mes relations avec Lugrustan", Philippe Curval
"Soliloque des Limbes", Lionel Evrard
"Expériences en sous-sol", Emmanuel Jouanne
"Fais voile vers le soleil", Jacques Barbéri
"Petites musiques entêtantes", Frédéric Serva
"La symphonie inaccessible", Francis Berthelot
"Le monde intérieur", Lionel Evrard
"Acrobaties hors de propos", Emmanuel Jouanne
CD :
1. De Mange Machine : Une Etrange Existence
Autonome
2. La STPO : Décérébrélélévissés
3. Laurent Pernice : L’une D’elles, peut-être
4. Enihcam : Flux n°6
5. Palo Alto : Métabolisme Explosif En Milieu Terrestre
6. Gitanjali And The Masters Of Mystic Entertainment : Je Crois En Ce Que Je Suis
7. Jef Benech’ : Le Retour De L’homme-poisson - Chant 6
8. BeNe GeSSeRiT : La Danse De Lugrustan
9. KeNy2 : Caviar Bleu
10. Non Finito Orchestra : Le Monde Intérieur
11. Denis Frajerman & Lise N. : Jusqu’au Prochain Faux Pas
12. DDAA : Il n’y A Pas De Raison De S’inquiéter
13. Nouvelles Lectures Cosmopolites : L’Emergence Du Besoin
14. Thierry Weyd And The Little Birds : De 1930 à 2005 (Live Radio)
15. Human Flesh : Epilogue
Graphic art by Jef Benech'
« Aux textes expérimentaux, débridés, jouant sur les clichés SF ou
explorant des formes et des situations délirantes, alliant le Grand Guignol
souvent macabre à l’orgie techno, aux machines féériques ou aux confessions de
fœtus, répondent des improvisations, des incarnations musicales de personnages
ou d’objets, conférant des résonances troublantes à cette littérature étrange,
hors-norme et diffractée »
Romaric Sangars, Chronic’Art
« Aux Limites du Son se présente comme un recueil de dix
nouvelles qui, contrairement à celles de Malgré le Monde, sont signées
individuellement. Pour autant, l’esprit demeure sensiblement le même, tourné
pour une large part vers l’expérimentation littéraire – mais également
musicale, puisque l’ouvrage est accompagné d’un disque compact, véritable
« bande originale » du recueil qui convoque quinze formations de
musiques nouvelles. Parmi celles-ci, Palo Alto, le groupe mené par Jacques
Barbéri, qui offre, avec « Métabolisme explosif en milieu
terrestre », un excellent morceau évoquant l’étrangeté surréelle du groupe
Tuxedomoon. Pour ce qui est des textes, l’ensemble (…) se révèle d’une belle
qualité littéraire. C’est tout particulièrement vrai des récits fondés sur une
inspiration musicale ; Francis Berthelot exécute ainsi une parfaite
« Symphonie inaccessible », tandis que Frédéric Serva ressuscite de
bien belles « Petites Musiques Entêtantes ». Quant à Jacques Barbéri,
il propose avec « Fais Voile vers le Soleil », un récit à la prose
hallucinée, dans lequel musique et drogue s’unissent pour que les noctambules
du futur ressentent au plus intime l’embrasement d’un homme au contact du soleil »
Eric Vauthier, Lelittéraire.com
« Que du beau monde pour un fort bel ouvrage sonore »
Yannick
Blay, Elegy
« Passionant »
David Sanson, Mouvement
« Une exercice périlleux et réussi »
Impératrice Moa, Lefantastique.net
« Aux Limites du son est à acheter car il
satisfait aux exigences littéraires, musicales et se place d’évidence comme un
futur collector. »
Sylvain Nicolino, Obskure
« Douche Froide, les éditions La Volte, sept
écrivains de l’ancien groupe Limite, un illustrateur, quinze formations
musicales réunies pour un mot d’ordre commun – faire exploser les limites des
genres, des codes, des disciplines ou des formes : on ne peut être
qu’enthousiaste devant une telle synergie pluri-artistique en marge des
segmentations officielles (particulièrement tenaces en France) et marchandes
(ce qui n’est pas classifiable est difficile à vendre), et qui joue la carte de
l’expérimentation à tous crins et en toute liberté, sans le sérieux grotesque
de certaines poses d’avant-garde, parvenant à offrir quelques hybridations
régénératrices. Il faut reconnaître qu’après
le cabaret du Chat Noir, la centrale surréaliste, le théâtre
d’avant-garde des années folles ou certaines expériences de poésie sonore, ce
type de pratique collective avait été plutôt délaissé dans un panorama
artistique toujours plus institutionnalisé ou fragmenté, idiotique en tout cas.
On avait d’ailleurs abandonné l’émulation des groupes avec les sectarismes de
leurs écoles. Ici, nulle direction artistique précise, si ce n’est l’Ailleurs,
dans une convergence qui tient moins de l’école que d’un laboratoire d’où tout
peut s’extraire (…). Mais ce qui est certain, c’est que la dynamique du projet
dont on attend déjà les prolongations pressenties, est franchement roborative,
et qu’elle prouve qu’en dépit de ce qui est souvent la norme, la liberté peut
rimer avec le collectif, lorsque c’est le défi qui rassemble »
Romaric Sangars, Chronic’Art
« Attendez-vous simplement à être secoué dans vos habitudes de
lecteur, d’être bousculé hors du confort relatif des romans d’aventures
standards en SF, de lire quelque chose de différent (…)Mais après tout le
confort des lecteurs n’est pas forcément le but. Cette anthologie est un
manifeste pour la différence. C’est une expérience littéraire et il convient de
la lire comme telle. »
Jérôme Vincent, ActuSF
« Les compositions évoquent souvent le matériel conceptuel d’un groupe
comme les Residents : des sons qui racontent une histoire, avec une touche
de dadaïsme, de grotesque, une inquiétante étrangeté »
Wilfried Paris, Chronic’Art
« Autant dire que cette rencontre littéraire et
musicale est magnifiée par la diversité et la qualité des créations présentes
sur ce disque ! Deux disciplines qui cohabitent à merveille et un concept qui
devrait susciter pas mal de vocations ! »
Sonhors
